„Begegnungen“ – ein Abend von und mit Jugendlichen der Tanzwerkstatt und „Hüftgold“
13.5.22, Piccolo Theater Cottbus
Tanz: Jasmin Buder, Caity Eulitzer, Adriana Friedow, Margarete Grunske, Clara Klotz, Viktoria Sägner, Ramona Bertko, Jeannette Hänel, Kristina Kölzsch, Birgit Kothe, Grit Scheppan, Melanie Takla, Kathrin Wiegand
Alle Fotos: Christiane Schleifenbaum
DiR ist ein Kooperationsprojekt von TanzWERKSTATT Cottbus und fabrik moves Potsdam und wird unterstützt durch DIEHL+RITTER/TANZPAKT RECONNECT, gefördert von der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien im Rahmen der Initiative NEUSTRAT KULTUR, der Stadt Cottbus, der Stadt Potsdam, des Ministeriums für Wissenschaft, Forschung und Kultur des Landes Brandenburg
Offizielle Pressemitteilung: PM Tanzprojekt ‚DiR – Dance in Residence‘
Aktuelles:
Das DiR Projekt findet am 30.6.23 sein Ende. Trailer HIER!
Showing von Ronja Häring am 1.7.22 im Brandenburgischen Landesmuseum für moderne Kunst, Dieselkraftwerk Cottbus.
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Showing „In-teami-tät“ der ResidenzkünstlerInnen Rebbeka Böhme und Iris Gonzalez am 10.6.22 im BLMK Dieselkraftwerk Cottbus
Alle ResidenzkünstlerInnen von 2021 auf einen Blick: HIER
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Am 12.12.21 zeigte die Choreografin und Tänzerin Ronja Häring (Berlin) die Arbeit „play“ (work in progress) ihrer Residenzwoche vom 6.12.21-11.12.21 im Foyer des Landesmuseums für moderne Kunst, Dieselkraftwerk Cottbus. Eintritt frei!
Im Oktober 2021 waren Bassam Aboudiab, Aymann Abidi, Clara Hawa aus dem Libanon zu Gast und arbeiteten an dem Stück Pina my love! Trailer hier!
Im September 2021 und September 2022 war Michèle Murray aus Montpellier (Frankreich) mit ihrer Kompanie als ResidenzkünsterIn zu Gast. Sie arbeitete an ihrer choreografischen Reihe DUOS. TRAILER vom Showing Für interessierte Menschen jeglichen Alters gab es einen Bewegungsworkshop! Fotos von Jae-Pyung Park:
Im Mai 2021 war Alice van der Wielen aus Brüssel als DiR- ResidenzkünstlerIn zu Gast. Sie arbeitete an ihrem Projekt „Creatures at rest“, einer Arbeit zum Thema Langsamkeit. Drei Tänzer*innen bewegen sich auf einer langsam drehenden Plattfrom. A. v. d. Wielen arbeitete während ihrer Residenzzeit im Foyer des Landesmuseums für moderne Kunst / Dieselkraftwerk Cottbus. Trailer HIER!
Im April waren Jason Sabrou und Tommaso Tezzele (aus Cottbus und Dresden) als DiR- Residenzkünstler mit ihrem Videoprojekt „Conjunctio“ zum Thema „Lebens des Fürst Hermann von Pückler-Muskau“ zu Gast. Das Projekt wurde realisert in Zusammenarbeit mit dem Schloß Branitz. Das Video ist hier zu sehen.
Vom 5.-10.4.21 waren Steven Koglin und Lukas Schapp (beide aus Potsdam) in Cottbus als DiR- Residenzkünstler zu Gast! Die beiden Parkourkünstler arbeiteten in der Stadt an unterschiedlichen Orten. Hier ein Video zu Ihrer Residenz! und ein weiteres Video HIER!
Jason Corff (aus New York, z.Z. in Berlin) arbeitete im Juni 2021 im Foyer des dkw zum Thema Kartographie und Choreorgafie: „The Approach and the Square “ Trailer HIER!
Vom 15.2.21 bis 21.2.2021 war unser erstes Künstlerteam in Cottbus zu Gast: SINT – Romy Schwarzer (freie Choreografin aus Dreden) und Marian Joel Küster (Sounddesigner, Berlin) und Sandra Pohl (Lichtbildnerin, Berlin)
Das Team arbeitete am Projekt SERBSKI TRANZIT, welches sich mit der sorbischen Mythologie, Bräuchen und der mannigfaltigen Naturlandschaft der Lausitz auseinandersetzt.
Die Entwicklung wird gefördert durch die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien, die
Domowina Niederlausitz Projekt gGmbH und DiR – Dance in Residence Brandenburg.
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Alle DiR Videos findet Ihr HIER!
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„DiR – Dance in Residence Brandenburg“ wird unterstützt durch DIEHL+RITTER/TANZPAKT RECONNECT, gefördert von der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien im Rahmen der Initiative NEUSTRAT KULTUR, der Stadt Cottbus, der Stadt Potsdam, des Ministeriums für Wissenschaft, Forschung und Kultur des Landes Brandenburg
Wie schon bei der Choreografie „Räume“ (2017) setzt sich „Räume II“ wieder mit dem Thema RAUM auseinander. Diesmal stellten wir uns die Frage: wie kann ein alltäglicher Raum durch Tanz und Bewegung in einen KUNSTRAUM verwandelt werden? Die Choreografie wird im 2.OG der Tanzwerkstatt aufgeführt von der Gruppe „Hüftgold“und wird live begleitet von Tobias Grünbaum am Vibraphon.
Tanz: Dörthe Gaudet, Kristina Kölzsch, Anke Kühne, Josefine Pritschkoleit, Susanne Riepe, Anne Scharnholz, Grit Scheppan
Choreografie: „Hüftgold“ und Gode Grunske
Musik: Tobias Grünbaum (live am Vibraphon)
Premiere: 30.1.2020, Tanzwerkstatt
nächste Vorstellung: 13.6.20, 17.15 Uhr, Tanzwerkstatt Cottbus
alle Fotos von Christiane Schleifenbaum:
Sara – Sechs Stolpersteine: ein literarisches Tanzprojekt zum Thema „Stolpersteine in Cottbus“
Die Performance „Sara“ entsprechend dem Beinamen, den jede jüdische Frau laut ihres Ahnenpasses nach ihrem eigenen Namen tragen musste, transportiert Gefühle wie Angst, Wut, Ohnmacht. Tanzstücke und Texte vermitteln eindrücklich das Menschsein unter gewalttätigen inhumanen politischen Verhältnissen. Es tanzen Jugendliche der Tanzwerkstatt Cottbus (Leitung Golde Grunske, Ioannis Avakoumidis) und es lesen Jugendliche der Literaturwerkstatt des Glad-House Cottbus (Leitung Ines Göbel).
Der Film zum Projekt wurde am 21.09.2017 im OBENKINO gezeigt. Das Projekt wurde gefördert mit Mitteln des LAP – Lokaler Aktionsplan Cottbus und des Cottbusser Aufbruchs.
Zum Hintergrund:
83 Stolpersteine sind in Cottbus verlegt worden und erinnern an das Schicksal Cottbuser Juden unter dem Nazi Regime. Mit sechs Bruchstücken von Biografien, erschütternden Briefen und Zeugnissen beschäftigten sich junge Tänzerinnen und Autorinnen. Obwohl diese Zeit anfangs unvorstellbar für die Jugendlichen war, fühlten sie sich gedanklich und körperlich in die Geschichten ein, setzten sich auseinander mit Verachtung, Ausgrenzung, Entrechtung und schließlich Ghettoisierung und Vernichtung. Was durch Propaganda und demagogische Beeinflussung mit dem Denken und Handeln der Nichtjuden passierte, stellte sich ihnen als Frage im Anschluss. Warum war das möglich?
Drei Stolpersteine in der Spremberger Straße 37 vor der Kartoffelkiste erinnern an Marta, Berta und Lina Teichler, polnische Jüdinnen, die 1938 nach Polen abgeschoben wurden. Martha und Berta starben nach zahlreichen Entbehrungen im Warschauer Ghetto.
Hinter den drei Stolpersteinen auf dem Schlosskirchplatz 3 verbirgt sich die Geschichte von Moritz, Martha und Auguste Stenschewski. Tochter Auguste wurde 1940 „wegen plötzlich aufgetretener gemeingefährlicher Geisteskrankheit“ abgeholt und verstarb mit 25 Jahren in der Landespflegeanstalt Brandenburg a. H., einem Euthanasie-Mordzentrum. Die Eltern Martha und Moritz Stenschewski kamen 1942 in das Warschauer Ghetto und kehrten nicht zurück. (Quelle: Erika Pchalek „Stolpersteine“ Leben und Sterben Cottbuser Juden)
Fotos: Ulrich Hansen
Sara – Sechs Stolpersteine
Am 19.8.2021 waren wir mit Jugendlichen der Tanzwerkstatt und der Literaturwerkstatt wieder an diesem Ort: Video ansehen
„RÄUME“- eine Choreografie von „Hüftgold“
Wie haben sich bestimmte Räume in unseren Körpern festgeschrieben?
Wie bewege ich mich im Alltag durch bestimmte Räume? Verändert sich mein Verhalten, mein Denken und Bewußtsein, wenn ich mich in verschiedenen öffentlichen oder privaten Räumen bewege?
Diese Gedanken spiegeln sich auch in der Bühnensituation wieder: der Zuschauer erlebt das Stück aus verschiedenen Perspektiven und wird in seiner Beobachtung immer wieder herausgefordert.
Premiere: 27.4.18, Piccolo-Theater Cottbus
Choreografie: Golde Grunske, Ioannis Avakoumidis, „Hüftgold“
Bühnenkonzept: Golde Grunske
Tanz: Tanzkompanie „Hüftgold“
Länge: ca. 70 min
Fotos: Christiane Schleifenbaum
„RÄUME II“- eine Choreografie von „Hüftgold“
knüpft an „RÄUME“, s.o. an. Unser Ansatz bei diesem Stück ist: wie verändern bewegte, menschliche Körper alltägliche Räume? Welche bisher verborgenen Linien, Formen treten hervor? Kann sich durch Bewegung ein funktionaler Raum in einen „Kunstraum“ verwandeln?
Premiere: 30.1.2020, Tanzwerkstatt (Gang im 2. OG), Länge: 30 min
„WEGE“ erzählt von unterschiedlichen Lebenswegen, Lebensabschnitten und Prägungen. Ausgehend von persönlichen Sätzen und Sprüchen, die teilweise wie „Lebensweisheiten“ anmuten, erarbeiten die Tänzer der Gruppe „Hüftgold“ individuelle choreografische Bilder. Premiere: 10.3.17, Piccolo Theater Cottbus
Pressestimmen zu „wege“: http://www.lr-online.de/kultur/Eigene-Wege-und-aus-der-Reihe-getanzt;art1073,5873806
„wege“ (Fotografie: Christiane Schleifenbaum)
Informationen zu den Choreographien der tanzkompanie golde g. finden Sie unter www.golde-grunske.de
eine Choreografie der Tanzkompanie Hüftgold
„Ein Leben lang!“ beschäftigt sich mit dem Thema „Generationen“. Wie leben verschiedene Generationen miteinander, wie gehen sie im Alltag miteinander um? Was können wir voneinander lernen, abschauen, was schreckt uns womöglich ab? Wie bereichert uns das Zusammenleben verschiedener Generationen und welche Fragen werden dadurch aufgeworfen bzw. welche verschiedenen Blickwinkel tun sich auf? Engen sich verschiedene Generationen mit ihren unterschiedlichen Sicht- und Lebensweisen und auch Vorurteilen ein? Wie schafft man „Versöhnung“ zwischen den Generationen? Wie verändert sich unser Gang durchs Leben in den verschiedenen Lebensabschnitten? Die 13 Tänzerinnen des Erwachsenenkurses der Tanzwerkstatt (alles Laientänzer), die sich als Tanzkompanie „Hüftgold“ zusammen gefunden haben, entwickeln ihre dritte abendfüllende Choreografie gemeinsam mit der Choreografin Golde Grunske.
Länge: ca. 45 min
Tanz: Ramona Bertko, Dörthe Falkenberg, Kathrin Hornung, Anne Kaiser, Kristina Kölzsch, Birgit Kothe, Sabine Krüger-Deussen, Susanne Riepe, Jana Schneider, Anne Scharnholz, Melanie Takla, Kathrin Nabila Wiegand, Manuela Zapel
Premiere: 7.11.15, Piccolo-Theater Cottbus,
Weitere Vorstellungen: 8.11.15, Piccolo-Theater Cottbus
14.11.15, Mondstaubtheater e. V., Zwickau
Fotos von Cristiane Schleifenbaum:
„Sinne“ ist die zweite Tanztheater-Produktion von „Hüftgold“, der Erwachsenengruppe der Tanzwerksatt und beschäftigt sich mit den Themen Sinne und Sinnlichkeit.
Tanz: Hüftgold
Choreografie: Hüftgold und Golde Grunske
Premiere: 12.4.14, 19.00 Uhr, Piccolo Theater Cottbus
weitere Vorstellung: 13.4.14, 19.00 Uhr Piccolo Theater
Probenfoto „Sinne“ – Foto: Lutz Lippman
Probenfoto „Sinne“ – Foto: Lutz Lippman
Neun Frauen – neun Geschichten.
dreizehn, Foto: Lutz Lippmann
Fotogallerie „dreizehn“
Die Choreografie „dreizehn“ erzählt von völlig unterschiedlichen Biografien, basierend auf 9 verschiedenen Lebenswegen.
Die individuellen Biografien stammen von den mitwirkenden Tänzerinnen, die alle Laientänzerinnen sind und in der TANZwerkstatt Cottbus unterrichtet werden.
Ausgehend von individuellen Alltagsgesten und Alltagsbewegungen entsteht eine Choreografie, bei der die gesamte Gruppe aber auch einzelne Tänzerinnen in den Vordergrund treten. Das Stück wird von der Frage begleitet: Wie spiegeln sich Erlebnisse in unserem Körper wieder und prägen uns nachhaltig?
Titel: „dreizehn“
Tanz: „Hüftgold“, der Erwachsenkurs der TANZwerkstatt Cottbus
(Heike Apelt, Kristina Kölzsch, Birgit Kothe, Sabine Krüger-Deussen, Ramona Rettig-Bertko, Susanne Riepe, Anne Scharnholz, Melanie Takla, Kathrin Wiegand)
Choreografie: Golde Grunske in Zusammenarbeit mit „Hüftgold“
Länge: ca. 60 min
Musik: Rammstein, Laith Al-Deen, L. Einaudi, Lang-Lang, Silly, Kronos-Quartett, F. Snetberger u.a.
UA: 20.4.13, Piccolo-Theater Cottbus
27.4.13, Dresden, Theaterhaus Rudi, Fechnerstr. 2a
14.6.13, 19.00 Uhr, Piccolo Theater Cottbus
Material:
